《民国画册集粹》 - 相关展示

中国画延绵数千年，发展至近代，在西方文化的冲击下，可谓步履维艰。尤其是20世纪二三十年代，由民族文化危机导致的中国画价值危机，曾引发中国画何去何从的大讨论。在这一时代背景中，许多人认为应该向西方学习，提倡中西融合;但仍有一部分艺术家试图从传统内部解决问题，诸如黄宾虹、潘天寿。《民国画册集粹》第一辑记录的正是潘天寿、李苦禅、张书旂、吴茀之等中国画大家，在风华正茂的年代，为中国画发展所作出的努力和探索。

　　《民国画册集粹》第一辑，选择了《郑祖纬遗作集》(1932年)、《闻韵花卉画册》第一集(1932年)、《白社画册》第一集(1932年)、《白社画册》第二集(1934年)、《苦禅画集》第一册(1936年)、《书旂画集》(1920年初版、1931年再版、1935年三版)作为底本，它们都出版于抗日战争之前，十分珍贵。如潘天寿的早期作品，大多失于战争年代的颠沛流离，两集《白社画册》中仅存的图片，可以弥补早期作品研究材料的不足。这些珂罗版的画册大多因年代久远而残缺不全，稍完整的也奇货难觅。

《白社画册第一集》《白社画册第二集》

　　潘天寿纪念馆藏

　　郑祖纬(1908—1932)，字地生，号仙华山民，浙江浦江人。国立艺术院(今中国美术学院)第一届学子。对于郑祖纬的才华，王一亭曾惊叹：“奇才出世，我侪徒抱残守缺耳!”潘天寿则感慨：“二十年后必当万人敌!”可惜他毕业之际因患伤寒而英年早逝，年仅二十五岁。潘天寿为之数日不食。林风眠痛叹“天妒奇才”，牵头集资出版了《郑祖纬遗作集》，并作序以告来者。他在序言里说：“苟天假其年，必能为国画界辟一生路。”这样一位奇才，不应因文献的稀缺而被我们遗忘，否则将是一件非常遗憾的事。

郑祖纬像与《郑祖纬遗作集》封面

林风眠撰写的序言

　　诸闻韵(1895—1939)，字汶隐，号天目山民，浙江孝丰(今安吉)人。早年师从吴昌硕学画，为吴昌硕府上家庭教师，是吴的嫡传弟子，诗、书、画、印堪称四绝。擅长花卉、翎毛、走兽、博古、山水、人物，尤精于墨竹，潇洒清逸，涉笔成趣。二十世纪二十年代历任上海艺专、新华艺专、昌明艺专中国画系教授、系主任，后任国立中央大学艺教系和杭州国立艺专中国画系教授。一九二二年冬至翌年春应邀考察日本美术教育，回国后主张“中国画教学必须要建立自己的一整套教育体系”，可谓早期中国画教学学院化进程的先驱。

　　“白社”于1932年在上海成立，由潘天寿先生倡导，诸闻韵先生任社长，最初的成员包括诸闻韵、潘天寿、吴茀之、张书旂、张振铎等五人，后又有朱屺瞻、诸乐三、姜丹书、潘韫华、郭沫文加入，共十人。白社的宗旨以研究国画创作为主，兼攻与国画有关的书法、诗词题跋、金石篆刻、画论画史等。第一次“白社画展”于1932年在上海举行，并出版《白社画册》第一集。第二次“白社画展”于1933年在南京举行，1934年出版《白社画册》第二集。白社着眼于学术研究，大家辈出，两本《白社画册》成为“白社”及民国美术社团研究的重要文献，也是研究这几位近现代美术史上重要中国画家极为珍贵的早期线索。

　　李苦禅(1899—1983)，原名李英，号励公，山东高唐人。1923年拜齐白石为师。历任杭州国立艺专、北平国立艺专、中央美术学院教授。长于大写意花鸟，笔墨厚重豪放，气势磅礴逼人，意态雄深纵横，形象洗练鲜明。从李苦禅的早期作品集中可知，白石老人“英也过我”的赞叹并非溢美之词。

　　张书旂(1900—1957)，原名世忠，字书旂，后以字行，浙江浦江人。早年求学于上海美专，初习油画，后攻中国花鸟画。曾任中央大学艺术系教授。其花鸟取法于任伯年，擅用白粉调和色墨，画面典雅明丽。又得高剑父与吕凤子亲授，形成色、粉与笔墨兼施的清新流丽画风，独标一格。与徐悲鸿、柳子谷并称“金陵三杰”。

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　　民国画册集粹(第一辑)

　　王犁 / 主编