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<杏竹春禽图轴>边景昭 明代作 纵153.1厘米，横88.2厘米 绢本设色 上海博物馆藏
《杏竹春禽图轴》，明代，边景昭，纸本绢本工笔设色，立轴，纵153.1厘米，横88.2厘米，上海博物馆藏。本图以杏花竹报春讯，以春禽寄春意，满目春光，生机勃勃。
边景昭，字文进，明代宫廷花鸟画家。福建延平府沙县(今福建沙县)人，祖籍陇西(今属甘肃)人，生卒年不详。永乐年间(1403年-1424年)任武英殿待诏，至宣德时(1426年-1435年)仍供奉内廷。后为翰林待诏，常陪宣宗朱瞻基作画。他为人旷达洒落，且博学能诗。他继承南宋"院体"工笔重彩的传统，其作品工整清丽，笔法细谨，赋色浓艳，高雅富贵。有"花之妖笑，鸟之飞鸣，叶之蕴藉，不但勾勒有笔，其用笔墨无不合宜"之说。边景昭的墨线气力十足，变化丰富，精谨细微，柔韧相宜。
<杏竹春禽图轴>局部 边景昭 明代作 纵153.1厘米，横88.2厘米
边景昭的花鸟画以工笔重彩法见长，传统渊源无疑来自宋代"院体"，如清方薰《山静居画论》评:"边鸾(应作边景昭)、吕纪、林良、戴进，纯以宋院题为法，精工毫素、魄力甚伟，黄(笙)、赵(昌)、崔(白)、徐(熙)之作，犹可想见。"明李开先《中麓画品》更具体的指出:"边景昭其源出于李安忠。"清顾复《平生壮观》记边氏《聚禽图》时也指出:"得黄要叔父子遗意。"黄要叔父子即北宋初黄筌及其子黄居采，所创工笔重彩花鸟画风，成为宋初"院体"标准体制.
<杏竹春禽图轴>局部 边景昭 明代作 纵153.1厘米，横88.2厘米
<杏竹春禽图轴>局部 边景昭 明代作 纵153.1厘米，横88.2厘米
对边景昭花鸟画风格的评析，画史多有论述，也指出了他承宋人又有所创新、工而苍、妍而雅的艺术特色。如明·詹景凤《东图玄览编》曰:"边景昭十二禽，细绢横幅，中作老梅与勾勒竹，重着色。精妙而苍，亦雅。"顾复《平生壮观》记:"秋塘生趣，鸳鸯一双，一作下水形势，甚妙。勾染芙蓉水草，皆宋人法也。"明韩昂《图绘宝鉴续编》论:"边景昭，陇西人，善翎毛花果，花之娇笑，鸟之飞鸣，叶之正反，色之蕴藉，不但勾勒有笔，其用墨无不合宜，宋元之后，殆其人矣。"徐沁《明画录》评:"花果翎毛，妍丽生动，工致绝伦。"
在明代宫廷绘画鼎盛时期，边景昭的花鸟深受赞赏，评价甚高。诗曰:"边公花鸟冠当时，内苑皆称老画师。留得宣和遗迹在，令人披玩动哀思。"
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